Znajdź nas na    

Od plakatu do typografii kinetycznej – studia podyplomowe Wzornictwo – Komunikacja wizualna w WSSiP w Łodzi + test

Młody projektant pracuje nad animacją z tabletem graficznym

Animowane logo, ruchoma infografika, typografia kinetyczna, a obok nich identyfikacja graficzna, opakowania i kampanie reklamowe. Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania w Łodzi prowadzi roczne studia podyplomowe Wzornictwo w specjalności Komunikacja wizualna, na których po wspólnej części słuchacze wybierają grafikę projektową albo animację na potrzeby reklamy. Program jest pomyślany także dla początkujących w projektowaniu — a na końcu możesz sprawdzić, czy praca grafika albo motion designera to coś dla Ciebie.

Spis treści

⇑Dla kogo są te studia

Studia podyplomowe Wzornictwo – Komunikacja wizualna w Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania w Łodzi (WSSiP) są przeznaczone dla absolwentów studiów licencjackich i magisterskich, którzy chcą poszerzyć wiedzę z reklamy, projektowania graficznego, komunikacji wizualnej i przekazu w mediach cyfrowych. Uczelnia kieruje je także do osób, które chcą zdobyć dodatkowe kwalifikacje. Ważna informacja dla osób spoza branży: program jest adresowany zarówno do tych, którzy dopiero zaczynają przygodę z projektowaniem, jak i do tych, którzy chcą rozwinąć umiejętności zdobyte wcześniej.

⇑Rok nauki i dwa rodzaje narzędzi

Studia trwają rok. Uczelnia przewiduje tryb stacjonarny i niestacjonarny; wariant niestacjonarny obejmuje 200 godzin zajęć. Celem jest teoretyczne i praktyczne przygotowanie do rozwiązywania problemów projektowych, tworzenia komunikatów wizualnych i skutecznej reklamy.

Program łączy dwa światy. Z jednej strony są narzędzia tradycyjne, czyli grafika i rysunek. Z drugiej — cyfrowe: grafika bitmapowa i wektorowa, projektowanie 2D i 3D, animacja oraz postprodukcja. Zajęcia prowadzą wykładowcy z doświadczeniem praktycznym, zwłaszcza w przedmiotach projektowych i ogólnoplastycznych.

⇑Wspólna część programu

Zanim słuchacze wybiorą specjalizację, przechodzą przez zestaw przedmiotów, który porządkuje podstawy. Obowiązkowe są dwa przedmioty ogólnoplastyczne: fotografia oraz kompozycja i teoria barwy, czyli wiedza o barwie i formie. Do wyboru pozostaje rysunek i ilustracja albo sztuka przedmiotu. Część teoretyczna to historia sztuki i prawo autorskie — to drugie przydaje się każdemu, kto zamierza sprzedawać własne projekty.

Przedmioty kierunkowe obejmują:

  • typografię — wydawniczą, ekranową i ruchomą,
  • przygotowanie do druku (DTP),
  • podstawy projektowania i ogólne projektowanie wzornicze,
  • ergonomię,
  • technologię cyfrową: Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign, Animate i After Effects, przez dwa semestry.

⇑Ścieżka pierwsza: grafika projektowa

Po części wspólnej słuchacze wybierają jeden z dwóch bloków zajęć profilowych, realizowany przez dwa semestry. Grafika projektowa skupia się na tym, co klasycznie kojarzy się z pracą grafika w agencji: projektowaniu identyfikacji graficznej marki, grafiki wydawniczej, systemów informacji wizualnej oraz konstrukcji i projektowaniu opakowań. W tym bloku jest też strategia kampanii reklamowych, czyli myślenie o tym, jak pojedyncze projekty składają się na spójny przekaz.

⇑Ścieżka druga: animacja na potrzeby reklamy

Drugi blok jest dla osób, które chcą, żeby grafika nabrała ruchu, a statyczny projekt zamienił się w krótką animację. Zaczyna się od podstaw animacji wektorowej i bitmapowej, a w programie pojawiają się zagadnienia takie jak dynamika obrazu, czasowanie, relacja obrazu i dźwięku oraz dobór formy do treści. Na tych podstawach słuchacze pracują nad konkretnymi formami:

  • animowanym logo,
  • projektami ramówek i oprawy broadcast,
  • ruchomą infografiką,
  • animacją fotograficzną,
  • typografią kinetyczną,
  • teledyskiem (video clip).

To zestaw, który dobrze oddaje codzienność motion designu: krótkie, dopracowane formy, w których liczy się rytm, czytelność i dopasowanie ruchu do komunikatu.

⇑Kompetencje i praca po studiach

Według uczelni absolwent ma kompetencje do pracy jako grafik projektant, a także wiedzę i umiejętności z grafiki animowanej potrzebne w zawodzie motion designera. Jako miejsca pracy WSSiP wymienia agencje reklamowe, wydawnictwa i media społecznościowe. Absolwent może też działać na własny rachunek jako freelancer.

Aktualne zasady kwalifikacji i opłaty warto sprawdzić w serwisie rekrutacyjnym uczelni, bo różnią się między naborami.

⇑Podsumowanie

Roczne studia podyplomowe Wzornictwo – Komunikacja wizualna w WSSiP w Łodzi łączą podstawy plastyczne, typografię i pracę w programach Adobe z wyborem jednej z dwóch ścieżek: grafiki projektowej albo animacji na potrzeby reklamy. Program jest adresowany do absolwentów różnych studiów, także tych, którzy dopiero zaczynają z projektowaniem, i przygotowuje do pracy grafika projektanta lub motion designera w agencjach, wydawnictwach, mediach społecznościowych albo na własny rachunek.

Test Predyspozycji

Graficzka pracuje rysikiem przy dużym ekranie dotykowym
Odpowiedz na wszystkie pytania i sprawdź, czy „Studia podyplomowe Wzornictwo – Komunikacja wizualna” to kierunek dla Ciebie! (test)

10 pytań · dwie minuty

1. Jak reagujesz, gdy klient prosi o projekt, który ma przyciągnąć uwagę w kilka sekund?

2. Wyobraź sobie, że masz ożywić statyczne logo firmy. Co czujesz?

3. Czy w pracy zawodowej zwracasz uwagę na kroje pisma, kolory i układ treści?

4. Jak oceniasz swoją gotowość do nauki programów takich jak Photoshop, Illustrator czy After Effects?

5. Myślisz o przebranżowieniu albo o dodatkowych kwalifikacjach w obecnej pracy?

6. Zespół w agencji odrzuca Twoją koncepcję kampanii. Co robisz?

7. Co jest Ci bliższe w pracy kreatywnej?

8. Czy studia podyplomowe łączące zajęcia plastyczne, teorię i warsztaty komputerowe pasują do Twoich planów na najbliższy rok?

9. Jak widzisz siebie za kilka lat?

10. Co najbardziej motywuje Cię do pracy w tej branży?


opublikowano: 2026-11-05
« powrót
Polityka Prywatności